Нікопольський майстер мозаїчного мистецтва Володимир Казанок не є професійним митцем. Але ви ніколи не пройдете повз його картин, виконаних в мозаїчній техніці.
Перед глядачами відкривається цілий світ, і він прекрасний. Дивує те, що Володимир працював усе життя металургом на одному з нікопольських заводів. Та коли вже виповнилося сорок років, до нього прийшло бажання робити щось таке, що прикрашає життя. З його слів, він просто одного звичайного ранку уявив, як бере кольорові скельця,що виблискують на світлі. І власноруч починає створювати красиву,а головне – неповторну річ! Візерунок буде стовідсотково унікальним, адже відтворити кольорову гаму та комбінацію елементів вдруге вже не вдасться нікому.
Коли ми запитали у майстра, що наштовхнуло його саме на цей вид мистецтва, Володимир розповів, що давно є прихильником творчості іспанського архітектора Антоніо Гауді. Натхненний його шедеврами, які побачив у Парку Гюеля (Park Guell), зацікавився технікою «тренкадіс». Це коли поверхня прикрашається фрагментами кераміки (керамічної плитки, посуду, дзеркала) та скла різних кольорів, розмірів та рельєфу. Такий креативний спосіб декору придумав Гауді. Він давав свободу його фантазії та дозволяв утворювати багатокольорові композиції.
Трохи історії
Загалом, мистецтво мозаїки виникло дуже давно, а особливого поширення набуло у часи Візантійської імперії. Споконвічно мозаїка – це справжній живопис із кольорових камінців, керамічних плиток чи смальти. У нас в Україні всім зацікавленим треба обов’язково побачити най відомі та вражаючі витвори мозаїчного мистецтва – панно в Софійському соборі в Києві і Михайлівському Золотоверхому монастирі.
Давайте звернемося до Вікіпедії та з’ясуємо точно, що саме називають мозаїкою. Мозаїка (від лат. Musivum тобто «присвячена музам») – один з видів монументального образотворчого мистецтва. Вона являє собою візерунок або зображення, виконане на стіні, стелі чи підлозі з часток кольорового непрозорого скла, смальти, що закріплюються в спеціальному клеї. Мозаїка вирізняється розкішшю та ошатністю, практично не піддана впливу часу і не втрачає первісної свіжості кольорів.
Творча майстерня
Свої роботи майстер створює у себе вдома в «майстерні», що утворив в невеличкій літній кухні. Там він втілює в життя свої фантазії, мрії. Там ми дізналися, що матеріал для роботи Володимир знаходить… в будівельному та побутовому смітті. Його слова: «Я частий гість у будівельних магазинах, де бувають залишки скла, скельця кольорової плитки та кахлю. Мене там вже знають та віддають залюбки ». Для створення картини майстру іноді вистачає одного дня, а інколи декілька тижнів і навіть місяців. Наприклад, над однією з перших робіт «Українська мадонна», Володимир працював півроку. Цікавим нам здалося й те, що майстер, як і великий Антоніо Гауді , користується у своєї творчості технікою «тренкадіс», що є не просто мистецтвом, а «мистецтвом відходів».
Сьогодні це популярний напрямок – арт-ресайклинг. Частину картин Володимир «малює» сам, це частіше за все абстракції,що допомагають релаксувати. Якісь ідеї знаходить в Інтернеті, може зробити портрети під індивідуальний заказ.
«Картини можна поділити умовно на дві групи», – поділився знаннями майстер в цьому новому для Нікополя виді мистецтва.
Якщо деталі для роботи беруться однакові за формою та розміром, то така картина буде називатися набірною. Якщо працюють з битим склом або плиткою, то картина буде штучною. Це складніше, але наш майстер не шукає легкий шлях. А просто наполегливо та з любов’ю втілює свої мрії.
Виставки, мрії, плани
Творчість Володимира Казанка ми представляли на багатьох місцевих виставках: в Краєзнавчому музеї, у бібліотечному Центрі «Майстри Нікополя», на святі Дня міста «Нікопольський ярмарок». Зі своїми роботами майстер приймав участь у благодійних ярмарках на допомогу в лікуванні хворих діток; збір коштів для українських вояків. Багато своїх робіт Володимир подарував реабілітаційному центру «Ніка». Персональні виставки «Творіння людини – це життєва мудрість», «Кольоровий світ руками майстра», «Українцям є ким пишатися(представлені портрети Т.Шевченка, Л.Костенко, І. Миколайчука, Л.Бикова, Кузьми Скрябіна та багато інших)», «Непередбачуваний світ тварин» – знайшли безліч прихильників творчості майстра.
Головною темою робіт Володимира Казанка є Україна, її історія та народ. Перед глядачами постають портрети відомих людей: Т.Шевченка, Л. Костенко, В.Чорновола, І.Миколайчука, Н.Махно тощо. Галерея тих особистостей, що особливо приваблюють майстра: Кузьма Скрябін, Олександр Усик, Володимир Висоцький, Віктор Цой. Постать видатного земляка Івана Сірка майстер створив до важливих подій нашого міста – Дня вшанування кошового отамана Івана Сірка. Цикл робіт,що присвячений дітям, зроблений за мотивами української художниці Є. Гапчинської. Він зображує те, що майстер бачить серцем. Картини «Під дощем», «Дівчинка», «Янголятко» та ін. розкривають щасливий світ дитинства.
Духовний досвід майстра, його щиру любов до України можна побачити в картинах «Роксолана», «Українська мадонна», «Козак Мамай», «Ранок», «Сільський пейзаж» та багато інших. В них родинні стосунки, сердечні взаємини людей – складають морально-етичні підвалини душевної шляхетності українців, багатовікові ідеали народної краси. Сьогодні Володимир Казанок досить відома людина в місті. Його запрошують на зустрічі, цікавляться творчістю, планами на майбутнє. Людина він скромна, але як і будь-якому митцю, хочеться створити для рідного міста щось монументальне, що залишиться надовго прикрасою. Наприклад, велике панно на місцевій набережній, у створенні якого зміг би прийняти участь кожен містянин. Знайомство з такою людиною надихає на творчу роботу. А на думку спадає вірш Ісаака Нюренберга:
У меня «золотые руки»?
Кто сказал про меня такое?
Просто я убегаю от скуки,
Просто жить не могу в покое,
Просто жить не могу в безделье
И считаю не празднуя праздных:
Труд осмысленный лучшее зелье
От хандры и болячек разных.
И поэтому выбрал удел я –
И рабочим, и в прочих званьях
Тратить жизнь свою лишь на дело,
Как источник самопознанья.
АВТОР: Марина Кузнецова
грудень, 2020 рік